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前言
2021年的秋天，CABLE空间在深圳南头古城if工厂落地扎根。空间由多功能展厅、24小时书店和工作室组成。在过去的三年中，这里策划和呈现了多场关注城市、建筑和社会的公益展览和活动，探索了一种不同于画廊、美术馆等空间的实体传播界面。
在最初的空间场地筹划阶段，面对充满未知性的使用场景需求，设计决定采用清晰具体的定制化空间模块，营造未来更多的动态场景和弹性尺度。这套可随时开放、重组的空间模块，克制但饱含可能性，组成了CABLE灵活多变的空间骨架，作为内容营造和传播的基础。这是一次关于“非静态”空间平衡的设计尝试。
CABLE展厅入口©直角建筑摄影
空间载体SPACE
CABLE空间设计区别于传统意义上的设计思考惯性，其最大的特点和挑战并非细致的输入条件和繁复的使用需求，而是源自未来使用场景的极度不确定性和对某种恒常之物的探求之间的矛盾。因此项目放弃从土建到硬装再到软装的常规标准动作，转而模糊它们之间的边界，将可描述的场景拆解提取空间要素，并将各要素总结归纳，形成定制化模块，来构成未来不同使用方式对应的空间需求。这种方式同时避免了不确定性带来的资源浪费，以期能以最小成本在不同场景中切换重塑。
二楼展厅©直角建筑摄影
CABLE场地包括一楼书店和二楼展厅，流线上相对割裂。设计通过使用统一的材质和模块系统，以相同构成和组织，使二者产生感知上的联系，形成一个完整的体验载体和情绪容器。空间整体在气质上延续场地作为轻工业生产场所的历史，主要采用相对中性和克制的材料语言。主体界面均沿用了老厂房原有的灰色调，加气砖、水泥自流平和不锈钢等主材的组合，与空间模块配合进一步强化软硬装一体化的设计策略。
二楼展厅©直角建筑摄影
一楼书店URBANIST©直角建筑摄影
URBANIST & CABLE 空间轴测图©CABLE
可变模块MODULES
经过对现有使用场景的模拟，和对重要控制尺寸的精确推导和尝试，每组模块可通过不同构件的组合、拼接、延展等，实现最大的变化可能。目前经过设计、施工落地以及三年运营中的可适性验证，可变模块也由最初设计的五种，陆续优化为三个部分，共同形成“CABLE空间工具箱”。模块的意义在于，用具体性确定了记忆的场所，也便开启了随后的累积。
可移动展柜/桌椅
可移动展柜/桌椅图解©CABLE
可移动展柜/桌椅©直角建筑摄影
可移动展架
可移动展架图解©CABLE
可移动展架©直角建筑摄影
悬臂灯
悬臂灯图解©CABLE
悬臂灯©直角建筑摄影
模块组合场景图解©CABLE
模块组合场景©直角建筑摄影
模块组装场景SCENES
书店
传统意义上的书店很难在如此狭小的空间里舒展开来，所以我们希望这是个小而美的书展空间，24小时不打烊；它应该成为南头古城社区一个明澈安静的角落，给周围居民提供无需疑虑的落脚去处，同时能适应临时展览和活动的使用需求。书展空间的桌椅、书架、灯具为一个可变系统，灵活自在，区别于传统书店的少言噤声，这里足够放松，讲趣味，寻闲暇。
一楼书店URBANIST组装场景©CABLE
一楼书店URBANIST©直角建筑摄影
在高密度快节奏的城市环境中，URBANIST书店作为一个对社区开放的阅读、展示和交流空间，是南头古城重要的文化嵌入。它不仅能提供沉浸式的阅读体验感，垂直开放的玻璃立面也扩大了与古城界面的交互性，换取了来自南头的凝视，三年来，也给社区居民带来了细水长流的如意。
书店使用场景 ©直角建筑摄影、CABLE、SENSER三舍视觉 | 黄剑、大风文化Silent Rhapsody
展厅
过去三年间，在CABLE共发生了五场不同类型的展览。这些展览关注了城市更新与空间遗产，探讨了社区参与城市营造的模式制度，也观照了数字技术与虚拟现实空间重塑。由于内容、展期和预算等特性各不相同，CABLE专属工具箱在空间搭建和展陈营造上也分别发挥了不同功能。
二楼展厅空间示意©CABLE
洄游，或城市的循环想象
Cities, Circling in Time
2021.10.16-2021.12.30
开幕展探讨城市的循环再生，可重复使用的模块正好契合了主题；空间和组件的灵活性也为布展提供了很多便利，同时模块组自身也形成了表现要素（例如黑胶唱机展台和观影长凳），构成了展览的视觉体验。
“洄游，或城市的循环想象”展陈设计示意图©CABLE
可移动桌椅①和展架②在展厅入口的使用©直角建筑摄影
三个可变模块组合形成可阅读的展墙和展台©直角建筑摄影
走向新校园进行时
Towards a New Campus: in Progress
2022.1.11-2022.4.22
本次展览是一期高密度校园的作品与内容展示，对于有限的空间场地来说也十分具有挑战性，同时兼具布展时间极短的考验。通过连续的展架延伸成展墙，可移动桌椅形成长展桌，展览得以拉长观展流线，增加展示面积，使作品同样得到高密度的呈现。
“走向新校园进行时”展陈设计示意图©CABLE
可移动桌椅①和展架②组合延长观展流线，悬臂灯③灵活配合展示需求©AC建筑摄影
街道共同体
Streets for All
2022.6.11-2022.7.31
凭借展厅空间的弹性，本次展览根据内容在可变模块上进行了进一步的实验，引入了环保的瓦楞纸板作为展览的主材并延续成为空间要素。相较于原模块，瓦楞纸具有更灵活和轻盈的特点，通过异形组合、落地或悬挂的方式，适配不同媒介安装和观看距离。而原有模块的强收纳性也便于会议室转化为展架模块撤场之后的高密收纳空间。
“街道共同体”展陈设计示意图©CABLE
瓦楞纸装置组合④形成多样的展示面©直角建筑摄影
实验新的灯光氛围营造©直角建筑摄影
隐匿&察觉
Concealment and Awareness
2022.8.12-2022.8.26
本次展览中主要采用柔性的半透明材质进行空间的分隔，将可移动展柜/桌椅改造为互动装置，以最低限度的空间改造和最大程度的可变模块利用，实现沉浸的观展体验。
“隐匿&察觉”展陈设计示意图©CABLE
改造后的可移动展柜/桌椅①和悬挂的半透明布帘©CABLE
被改造成互动装置的可移动展柜/桌椅① ©CABLE
#家_万花境
Kaleidoscopic Home
2023.8.5-2023.9.3
本展览的主体为一套软雕塑，由于展品体积较大，且自带灯光系统，因此需要空间最大程度的留白以突出展览内容。展厅中相对中性和克制的材料语言让其可以最小成本进行场景切换，散点布置的家居软装和悬臂灯系统能够进一步打造展览氛围。硬质工业属性的工具箱，同时也和软雕塑形成对比，成为了展陈要素和视觉细节。
“#家_万花境”展陈设计示意图©CABLE
可移动展柜/桌椅①、悬臂灯③与展品共同营造展览氛围©SENSER三舍视觉 | 黄剑
活动
除持续时间较长的展览场景外，空间同时需要快速适应不同的文化艺术活动需求。不矫饰的空间本体以及可变模块的移动滚轮让空间可快速实现多样的活动场景，如读书会、圆桌论坛、手工工作坊和舞蹈工作坊等。在这里，大家理解他人，整理自我。思想在慢慢拧紧，但也能悠然进退。
展厅活动场景©CABLE
展厅活动现场©CABLE、大风文化Silent Rhapsody
更多可能 POSSIBILITIES
在设计之初，CABLE便希望探讨“可变空间”的非传统做法。通常意义上的“可变空间”会预设几种功能场景，并植入这几种组合到基础格局中；但CABLE空间的设计诉求则是更多地容纳无法预期的潜在情境。在应用过程中，可变模块多元的使用方式也回应了这个设想。
更多展览现场©直角建筑摄影、CABLE、SENSER三舍视觉 | 黄剑、 AC建筑摄影
经过三年实践，CABLE对弹性和空白都有了更深的认知。在虚拟现实无所不能的时代，为什么我们仍要细细打磨实体空间的潜流？在新旧杂芜的都市中，不同类型的个体和机构都在试图打开新的文化视窗，寻找独立于传统“白盒子”艺术生态之外的多元受众和传播渠道。CABLE相信公共精神，希望在城市实景中激发更多观众对空间、建筑与社会的好奇心和探知欲。如同线缆这种无处不在的基础设施一样，在线索穿插、矩阵交错的实体空间中，CABLE也希望能持续与更多伙伴一起连线，汇聚成微小却不可或缺的城市基础设施。
项目信息
项目名称：CABLE城市文化实验空间
空间设计：梓集fabersociety
设计时间：2020年12月 - 2021年03月
建造时间：2021年04月 - 2021年08月
项目地点：深圳市南山区南头古城if工厂204
建筑面积：一层书店60㎡，二层展厅263㎡
设计团队：左龙、何国耀、程梅、胡悦、陈思、陈露冰、Alex Lara、袁娜
运营团队：何柳、刘雨欣、罗嘉慧、林梓瑜、邱奕枳、习梦、陈沛、郑愉、王馨
拍摄：直角建筑摄影、CABLE、SENSER三舍视觉等
